Z počátku vašeho fotografování jsou chyby nevyhnutelné. Ne nadarmo se přece říká, že se jimi člověk učí. Když se však hned ze startu vyvarujete těmto řečeným, půjde vám to učení rázem rychleji.
Přehled sestavila fotografka Sorelle Amore , kterou najdete jak v síti Instagram, ve které ji sleduje na 160 tisíc uživatelů, tak na YouTube, kde má přes 215 tisíc odběratelů. A právě tam publikuje jednoduché návody, kterými se snaží pomoci nejen začínajícím fotografům. Jedním z nich je i tento.
1. Klíč je v jednoduchosti
Nevytvářejte příliš složité scény. Držte se hesla, že méně je někdy více. K tomu, co chcete fotografií říci, by vám tak měly stačit maximálně tři objekty (např. zvíře, louka, nebe). Prospěje to i vašim účtům na sociálních sítích, jako jsou Instagram nebo EyeEm. Vaše galerie tak bude kompaktní a jednotná. Sledující navíc budou vědět, co od další vaší fotografie zhruba očekávat. A to je vždy dobře.
Tři základní prvky – člověk, vodopád a tráva. A ono to stačí.
2. Poloha hlavy
Umístění hlavy paralelně s horizontem rozhodně nevypadá dobře. Vyvarovat se tomu však můžete relativně snadno – stačí fotografovat z podhledu, nebo nadhledu. Pozor však na případné zkreslení, dané perspektivou.
To, že z hlavy nemají vyrůstat větve ani lampy pouličního osvětlení nejspíš už víte. Dejte si ale pozor i na to, jak ji umístíte do horizontu.
3. Pozor na přepaly
Z přeexponovaných, čili příliš světlých, fotografií žádné umění nevykouzlíte. Pokud na scénu dopadá velké množství světla, snižte expozici. Tmavá místa v postprodukci zredukujete lépe a snadněji, než ta světlá – přepálená.
4. Přirozenost nadevše
Buďte realističtí, zapojte emoce, které ale nejsou hrané. I póza toho poví hodně, když není nějak přehnaná. Na osobní blog to tolik nevadí, pokud ale míříte výš, dbejte na to.
5. Editace je důležitá
Myslíte si, že vaše fotografie vypadá bez jakékoli editace prostě skvěle? Dokud nevyzkoušíte její úpravu, tak tomu možná budete i věřit. Do té doby však nevyužíváte plný potenciál své práce. Editace je totiž nezbytná a dalo by se klidně říci, že dělá až 50 % fotografie. Navíc danou editací podpoříte svůj styl, ukážete jí, co se líbí vám. A když se to začne líbit i ostatním, jste na dobré cestě.
6. Všeho moc škodí. I editace
Samozřejmě to s editací zase nemůžete přehánět. Mít svůj styl je dobré, mít jej ale založený na jednom instagramovém filtru, už dobré není.
Vlevo je zdrojový snímek, vpravo pak ten upravený. I decentní úprava dokáže divy.
7. Ostrost
Místo, na které na fotografii ostříte, odděluje začátečníky od pokročilých fotografů. Ať už fotografujete lidi nebo němé tváře, vždy se zaměřte na oči. Oči jsou totiž oknem do duše, a kdokoli se na takový portrétový snímek podívá, prvně se za měří právě na ně.
8. Pravidlo třetin a zlatý řez
V každém případě dodržujte pravidlo třetin. Lidské oko je tak totiž naučeno, aby se mu líbilo právě to, jak je snímek na třetiny rozložený. Jakmile si jej osvojíte, zjistěte si vše možné o zlatém řezu. Čerpat můžete například z Wikipedie. Až budete i o něm vědět vše, můžete se teprve pokusit tato pravidla porušovat. Budete-li však příliš nedočkaví, vaše kompozice prostě a jednoduše nebude pro ostatní líbivá.
9. Ne automatickému HDR
Se světly a stíny si hrajte v postprodukci, nesnažte se nechat je vyvažovat automatikou, jako v případě HDR režimů. Zkušené oko takový snímek pozná a bude mu hned jasné, že jste stále nováčkem.
10. Vyvarujte se nudným snímkům
Pokud na fotografii není umístěný nějaký hlavní předmět, je fotografie prostě nudná. Chce to něco, co diváka zaujme a donutí ho se fotografii chvíli věnovat. Je přitom jedno, jestli je to osoba, zvíře, květina, nebo cokoli jiného, ale hlavně zajímavého.
11. Nepanikařte a foťte s rozmyslem
Nebuďte jako hlouček asijských turistů, kteří fotí všechno, všude a pořád. V klidu si projděte místo, kde chcete fotografovat. Zjistíte si tím, kde to bude nejlepší, odkud jde nejlepší světlo a jaké nastavení vašeho fotoaparátu pro danou scénu bude to nejlepší. I kdybyste pak pořídili jediný kvalitní snímek, bude to lepší, než deset jiných k ničemu.
Na druhou stranu – když už máte scénu a objekt, udělejte větší množství i lehce odlišných fotografií. Například při focení západu slunce a oparu na horách je tak daleko větší šance, že trefíte ten ideální moment. Při editaci pak vyberete jen ten nejlepší snímek.